je joue

好きだってことを忘れるくらいの好き

坂元裕二朗読劇 2021 「忘れえぬ 忘れえぬ」、「初恋」と「不倫」 4/18『不帰の初恋、海老名SA』『カラシニコフ不倫海峡』レポ

théâtre カルテット 高橋一生

【盛大にネタバレしてます！！！】

 

 初日の『忘れえぬ　忘れえぬ』の様子はこちら↓

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 
⚪︎衣装

…は13日と同じ。やっぱり家森みのある一生さん(それで沼に落ちたから好き)

酒井さんだけ髪型ちょっと違って、『初恋』 はパーマっぽい感じてゆるくウェーブかかってて、『不倫』 では後ろで編み込みシニヨンみたいにまとめてて3公演とも素敵でした。


内容については書籍化されているため割愛し、 ネタバレガンガンしていきます。

 


●『不帰の初恋、海老名SA』

 

・一生さんは『忘れえぬ 忘れえぬ』 の時は膝に肘を置いて基本右重心。年月の経過とともに本を持つ高さが少し下がっていくようでしたが 、今日は２公演とも深く座り、正面重心の場面も多かったです。(演出として姿勢を変えているかまではわからなかった)

 

・マイクトラブルが多く、時々ガサガサ音が入ったり一生さんの声が入らなかったりしてたけど、演者は動じず。流石。


・『忘れえぬ〜』に比べると、おそらく現代東京に生きる大人が出てくるためか、例えばショッピングセンタームラハマがどこにあったか忘れてしま った玉埜くんのくだりとか、いわゆる固有名詞を出して雑談のような話をし始めた時の一生さんの声の素の低さと響きが良すぎて、私の中の何かが飛んだ。


・後述しますが、ラストで一番最初に三崎さんが玉埜くんに宛てた手紙を探し出してきて、読み上げるシーンで私は泣いてしまいました。

    教室の中で透明人間だった君を見つけてしまった彼女が最初に宛てた文章のみずみずしさ、 酒井さんの声がまた高く可愛らしく戻った瞬間、そして二人を照らす照明が下手後方から窓枠のような影越しに射していたこと、全てが静かに混ざり合っている奇跡に。
　ああしておけばよかった。こうしておけばよかった。通り過ぎなければよかった。あの手を放さなければよかった。

    初恋は帰らないけれど、手紙の中では戻れる。かつてお互いがその中で生きて出会っていたように。そんな今ここからありえる希望を書簡の中に感じて、いろんな気持ちが込み上げました。

 

 

●『カラシニコフ不倫海峡』


・冒頭から酒井さんの声が前２作と全然違って度肝を抜かれた…今思うと、低く、落ち着いた、様々なことを諦めては諦めて、 絶望を知っている人の声だった。


・どうしても不倫の話だし、ホテルでの逢瀬のシーンとかお互いのパートナーとのセックスはどうだったのかとか、大人な内容多めですよね。

　そういうシーンで敢えて状況描写だったりその時の心情の吐露だったり、そういったものを結構淡々と台詞を紡いでいく感じが逆に現実味があったし色っぽいなと感じたのが新鮮だった。


・「ハリネズミ お風呂」で検索して「可愛かったです」 と台詞を話す一生さん、あなたが可愛かったです…

    あと「ヒカリエじゃなくてカゲリエ」とか「人生は竹内まりやさんが思うよりは悪いもの」とか、 ちょっとクスッとくるところで割と客席から笑い声起きてて良い雰囲気だったな。

 

・「photoshop」のイントネーションは私もナゾでしたwそもそも正解がわからんのでスルーしちゃったけどやっぱり違和感あったよねイセクラさんたち…笑

    「暑中見舞い」噛んでてやっちまった顔をされてたのがバッチリ見えたのがわたしはむしろ嬉しかった…

 

・今年に入ってから殺害現場を掃除しがちな高橋一生…笑

    (気になる方Paraviで配信してるよ観てね！)


・実を言うと今回最前列センターだったんですよ…なので、一生さんが左手側のページを読んでる時に、もう少し目線が上がったら私と目が合うのではないかと思って緊張する距離感でした…

    推しのことガン見はしたいけど、ご本人の視界に入るのは申し訳ないタイプのイセクラなんで…

(近すぎて毛穴とか眉毛とか気にする余裕はなかったし、そもそも物語にすぐ引き込まれていた)


・上述の通り、『忘れえぬ』の時は右手で台本支えて持っていたけど、今回は逆の手でも持ってたしすこーしだけ持ち方違ってたような。

 

 

⚪︎酒井さんについて

一応イセクラなんですけど、すみません、酒井さんが素晴らしかったのでちょっとまとめて感想書かせてください。


・初日の『忘れえぬ』の時、 一生さんと酒井さんの声の質が違うから対照的でいいな～くらいの感想しかなかったんですよ…

　でも今日の２本は完全に酒井さんに持っていかれました。

 
・『初恋』で「好きでした」と告白する長台詞のシーン。 好きになっていく日常の過程から気持ちを伝えるところまで、どんどんグラデーションがついていくのがわかったし、私朗読劇で泣くことってあると思ってなかったです。 演者も観客も。

　心の底から切実に発せられているような「好きでした」 が聴こえてきて、その時あっ酒井さん泣いているんだと思って、ハンカチで拭いながら読まれていて最初すごく驚いたんですが、私も視界が滲んで見えてきたんです。

　初恋にして、きっと人生でこんなに人を好きになることはないって解ってしまった人の「好き」だな、と思って、最後までずっと胸がギュッと痛くて、

でもそれがお守りだった彼女の半生が、夜の高速道路を滑り込むバスみたいに私の中に映像として流れてきました。

 


・『不倫』では、 301号室で警察が来てドア直どんどんされてるシーンの長台詞が やはり壮絶なものでした。

    田中さんが「逃げ続けてきた」ものへの恐怖、積み上げてきた" 普通"が壊れゆくことのいとも簡単な過程。擦れながら叫ぶような声音と表情で、彼女の諦めばかりの人生の悲痛さが迫ってきました。

　ウーロン茶のおばさんに恩返しがしたくて生きてきたような感じ。 恋だけじゃなくて、人生で偶々起こった一見ささやかな出来事が、 人を生かす支えになるからこそ、 その恩返しすら叶わず最後に発せられた「お疲れ様です」 の絞り出すような声は、一生忘れられないと思いました。

　言葉で上手く言えないんだけど… 酒井さんは完全に憑依するような感じがあって、今までの私が知らない心を打つ何かがありました。


・ 一生さんも今日は結構台詞噛んでるところが少々あったんですが、いつも完璧なイメージの一生さんの人間らしい面が見えた気がして逆にうれしかったし、特に田中さんの死を知って語りだす長台詞のところ、おそらく直前の酒井さんのお芝居が凄かったからそれにつられる感じがあったなと。

　その死について口にする時、一寸話すことを躊躇うように、それから本を少し持ち直すような仕草を見せて、口語のようなリズムというか朗読ではなく本当にしゃべるように、揃っていないリズムで吐き出すような感じだったんですね。

    私はそういう一生さんあんまり観たことがないなと思ったのでちょっと衝撃的だったし、一瞬だったけど印象に残りました。

    というか、そもそもその一生さんの長台詞の間もずっと酒井さんがすすり泣く音が聴こえていたんですよ… この瞬間の舞台上の熱量が凄まじくて、ただただ凄いものを観ているとしか思えなかった… これはとんでもないものを目撃しているなって…

 
・全編通してお二人とも芝居が上手いのは勿論なんだけど、役者同士の相乗効果を目の前で見た感じがしました。

    他のペアを知らないのでなんとも言えませんが、少なくとも『不倫』はベテランコンビとしても、年齢やご経験を鑑みてもお二人で観られて絶対に良かったと思うし、他２作も落差の凄さというか幅広い年齢・生い立ち・キャラクターを使い分ける凄みを観るのもまた面白かったです。

　わたしは今年度の朗読劇からしか拝見してませんが、 なぜこの高橋一生×酒井若菜ペアなのか、というのが完全に今日わかって、 あんまりに想像してないくらい感情を揺さぶられて情景が流れてきて、奇跡みたいな瞬間に３回も立ち会えたんだ… という事実で帰り道も涙目でした。10年前から拝見したかった限り… 

 

⚪︎カーテンコール

    皆さんレポで絶対書かれてたけど、 本当に最後の公演のカテコが尊かったです…泣

    基本２回のみで終了、深くお辞儀のみで、一生さんが正面のまま少し後ろに下がり、 レディーファーストで酒井さんを先に通して退場…と言う流れなのですが、

今夜はお二人の実質千秋楽だからか、『不倫』 の時は大サービスで４回も出てくださいました…お疲れのところありがとうございます…！


    ３回目でお辞儀のあと、二人で顔を見合わせてにっこりされていてまず尊い…となった後、まさかの４回目も出てきてくださり、また見合わせてもっとニッコニコされて、酒井さんから一生さんに腕を組むように抱き着いてぴょんぴょん跳ねてた(としか形容できない)んですよ〜〜〜アァァァァもうめっちゃくちゃ可愛らしかったし、さっきまであんな凄まじいお芝居をされている方々とは到底思えないギャップでさらにダメですよね…好き…🤦‍♀️

    おそらくなんですが、酒井さんのTwitterを拝見していて、この朗読劇のトップバッターだったしすごく緊張されていたのではないかと思うので、それが解けたのもあると思うんです。

    そういう切り替わってほっとされている瞬間を目の前で見ることができたので、 本編と併せてすごく印象に残ったし、本当に観に来られて良かったです…

    あと一生さんと酒井さんの身長差がまことに良〜！って感じでした。一生さんすらっとしてる…王子様か…

 

 

⚪︎坂元作品について、まとめ

・『初恋』の三崎さんと『カルテット』の世吹すずめは、 互いが変奏のようだなと思っていて。

    川での事故然り、「ありえたかもしれない悲劇は形にならなくても 、奥深くに残り続けるんだと思います」と話す三崎さんと、「 行けなかった旅行も思い出になる」と話すすずめちゃん。

    恋は日常となって、 長めで急めな階段やエスカレーター降りる時に添えられる手になり 得るし、 封筒に切手を貼ったり住所を真っ直ぐ書いたりする時にちょっと頑張れるようになる。

生き方と考え方が根本的に似てると思うんです。

    だから『初恋』が３作のなかでは一番好きだと思ってたし、 高橋一生×満島ひかりでやるべきでしょって思ってたんですけど(それはそれで実現してほしい)、そういうのは全部酒井さんに持っていかれて私の中で崩れました。

 

・『不倫』の田中さんのことを初めてちゃんと考えた気がする。

    一年前に公演が決まっていた時にも本を読んでいたはずなのに、その時は何も思わなくて。今回改めて読み返して、公演に行って、ガラッと印象が変わりました。

字面で読んでいた時よりも、声によってあの空間に立ち上がっていたものがあまりに生々しく感じられて、とても他人事としてスルーできなくなりました。(やっぱりお二人の技量のおかげ)

   

    夫に「ものを知らない人間は、ものを知ってる人間の奴隷になるだけ」と言われるの、酷すぎて今更ショックだったんですよね。３作の中で一番嫌な台詞かもしれない。

ここで言う奴隷というのは、私としては"主体性を持つ"ことを許されないことなのかなと解釈しました。だから自由がない。「知らない」から狭められた世界と選択肢の中に留められてしまう。

自分のために働くことも、誰を好きになるかも選べなくて、それが積み重なった絶望が彼女を殺したんだって。

 

   つまり、自分で選べる自由は彼女のささやかな望みだったんですよね。

だから、終盤で待田さんに対して「今日のわたしはあなたのものでありたいと思っています。正しくもない。間違ってもない。でもそれは、やっぱり望んではいけないことだったんだなと思います。」と話したシーンが私はきっついなと思って。どうしてこんな言葉を彼女が言わなきゃいけなかったんだ？死ななきゃいけなかったんだ？って。

不倫は勿論よろしくはないのだけどそれとは別に、私も自分の生まれ育ち出会った環境や人次第でもしかしたら彼女になっていたかもしれないなって気持ちで、選べずに降りかかる不幸や不条理に対する憤りが劇中ずっと私の中を貫いてました。


・…というか、ここまで挙げた人物たちに限らず、坂元さんの世界に対する捉え方が一貫していて、様々な作品に散りばめられた台詞を思い返してます。

つまり、世界で起こり得ることは日本でも起こり得るし、あなたに起こったことはわたしに起こったことであるし、どこかの誰かの死はわたしたちの心の死である、と。それはきっと、本当の意味で世界を「知る」ことと同義となるのだと。

    目を覚まさないゆっくりさんも、同い年の女の子が死んだ川の事故も、麻薬戦争で東急ストアのライムが品薄なことも、全部等しいものとして捉えて描いていたし、それらを等しく見做さず考えないことを「その人の前を通り過ぎるという暴力」と表現するところが、私はたまらなく好きだなと、改めて思いました。


・坂元さんの作品では、遠い世界の関係ない人というのは存在しないはずで、そう思ってたはずの人を近しく引き寄せて考えさせてくれるんですよね。

    そのことの象徴が、今回『忘れえぬ』 が書き下ろされて３作に増えて、登場人物たちの年齢が上がるのと共に、そして作品毎に舞台が湖→川→海とまさに悲しみが流れ込んでいく様に、繋がっていくことに表されていたのではないか、と帰り道に思いついてまた道で泣きました。

凄い。もうどうしたらいいのかわからない。

 
・今回は朗読劇で、舞台装置も衣装もほぼなくて、立ち上がって動くこともできなくて、言葉のみで魅せていく中で、全然知らないある二人の人生の片鱗を90分だけ耳を傾けてるだけなのに、

湖の時計台までの道程が、

海老名SAに流れゆく車の列が、

渋谷に向かう東京の路地が、

全て情景が目の前に流れて、本当に二人が生きているのを見て聴いていると思えるんです。

あるかもしれない、あったかもしれない、人生の一つとして。

坂元さんも役者さんもだけど、あの空間を作っている全ての方がプロフェッショナルだなと脱帽する想いでした。


今回の朗読劇のことをわたしもお守りにして、支えにして、 生きていくと思います。

 

坂元裕二朗読劇 2021 「忘れえぬ 忘れえぬ」、「初恋」と「不倫」 4/13夜 初日『忘れえぬ 忘れえぬ』レポ

théâtre 高橋一生 カルテット

【盛大にネタバレしてます！！！】

 

 4/18の『不帰の初恋、海老名SA』『カラシニコフ不倫海峡』はこちら↓

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 

⚪︎衣装

一生さんは、髪の毛は前髪なし真ん中分け(で合ってるのかな)

みんな気になってた眉毛！程よくありました！！！喜べ！！！！！

服装は白シャツ、首の隙間から白地に黒線で模様の入ったスカーフのようなものが中に見えて、うまく言えないんですがタイのようにされてました。

そこに黒くて膝丈ほどのロングジャケット。ズボンはコットンか麻地のような薄手の生地で灰色がかっていて、少しゆったりしたシルエット。靴下は黒、靴は紐靴で黒。

途中で気づいたんですが、タイと靴下の違いだけ除けばこの格好ってカルテットの時の家森の演奏スタイルでは…？と思った。

 


酒井さんは黒のVネックのシャツ、腕の袖元に銀のスタッズのような飾りが転々とついていた気がする。スカートは白でテロッとした光沢のある生地。

(4/18 追記

シャツの丈が下手側だけ膝くらいまで長く、前身頃が上手側にかけて斜めに短くなっていく面白いデザインだった…13日と同じシャツだと思うのに気づかなかった。

膝から腰くらいまではシャツが覆っていて、その下にスカートが見える感じでした。)

 


⚪︎舞台装置と演出

一生さんが下手、酒井さんが上手、白い大きなひとりがけソファが二つ置かれている。

酒井さん側だけ白いクッションがあって、酒井さんは朗読時にクッションを膝に置いて、その上に腕を置いて本を持ってました。

一生さんは少し足開いて深く座ってて、少し右重心だったかな。本を基本的に右手で支えて、左手で捲りつつページ押さえてたんですけど、その右手の骨張った陰影が私の席からばっちり見えたため、好きすぎてダメだった…右手が今日一番エロかったです…

 


装置は特にないのですが、演出として音楽と照明アリ。

作品が１年ずつ夏の日を描いていき確か５年分進んでいくので、１年ごとに暗転＆音楽がかかる感じ。

照明が本当に素晴らしくて、湖畔の話だったからか湖とか川とかの話の時に少し青みがかってたし、湖で夕日がキラキラ「鳴っている」時の橙が強くなる照明がめちゃくちゃ美しくて、朗読と合わせて脳内で完全に映像が流れて泣きそうになりました。

往復書簡のため、語り手が１人のみで長台詞になるときはどちらかだけに照明が強くなって、片方は暗転、というところも随時ありました。

 


⚪︎『忘れえぬ 忘れえぬ』について

書き下ろしの今日が初演ですよね…？内容を知らない分、展開が読めなくて本当に面白かったです。

同い年の少年と少女、11歳から4〜5年間の物語で、夏休みにある条件のある子どもだけ入れられる湖畔の学校のような施設が舞台です。次第に夏以外に過ごしているそれぞれの家庭環境の辛さ(まさに「初恋」と「不倫」が絡んでいた)や、施設のある秘密が明らかになっていって、互いが互いの救いや拠り所になってはすれ違う様が描かれていきます。

 


一生さんについて。冒頭のカタコト？というか文法がめちゃくちゃな少年の話し方から、少しずつ流暢になっていく変化とか、相手を拒絶するぶっきらぼうな言い方や告白をする時のあの低い声で言い切られる話し方、私めちゃくちゃ好きなんだなって思いました。

冒頭５分くらい目の前に一生さんが居る距離感のバグと声の良さに慣れなくて動揺して震えてました…

酒井さんは声が高めというか可愛らしい響きなので、より対照的で良いのかもしれません。

 


「忘れえぬ」こととは何なのか、タイトルの意味が最後に分かると、やっぱり坂元さんらしい話だなと思いました。

手紙やメールをやり取りするということは、相手の不在が前提にありますよね。一緒に過ごす時間が短く限られていても、「離れてる時に育むのが恋だ」みたいな台詞どこかでありませんでしたっけ。

不在だからこそ相手を想うこと、送るかは別として心の内を言葉にしていくこと、その営みはどんなにその物語の設定や世界が変わっても、すごく根本的で強靭で美しいと思ってしまうな…とぼんやり思いました。

 


それは、一生さん演じる最里(もり)くんが酒井さん演じる木生(きお)ちゃんから言葉をもらっていくことや、

森くんが眠れない木生ちゃんに怖い話を作って話すこと、

それから中盤から鍵を握る人物である、事故で目を覚まさないまま施設に居る「ゆっくりさん」に対して、最里くんがいつか目を覚まして治ってほしいと願う気持ち、

そういったやりとりに象徴されるように思いました。

最里くんと木生ちゃんは恋愛の側面があるけど、最里くんからゆっくりさんに対しては「祈り」なんだよね。別に恋愛じゃなくても、不在の相手に対する想いは、手紙という「祈り」として介在することができる、ということを改めて認識して、私としてはグッと響きました。

 


でも、一番良かったのは坂元さんが「恋」というものを定義するのに、木生ちゃんの台詞として「恋とは世界から自分たち以外の敵を遠ざける闘いのことだ」みたいに表しているのが目から鱗で感動した。

恋は世界が美しくなるのではなくて透明になることで、嫌なものや人を遠ざけて見えなくして、相手と2人きりの世界になるからこそ美しく見える、のだと。

 


2人が夏休みに会えていた時、いつも待ち合わせていたのが「6時3分」から動かない時計台だったこと。止まってしまった時の中に2人だけ生きてたようで、それは蚊帳の外の私からしても美しいと思ってしまいました。

 

坂元さんが紡ぐ物語は、不思議な役名とか恋の捉え方とか手紙のやり取りとか、通奏低音としてどの作品にも通ずる何かがあっていつも素敵だし、私はそういうところがやっぱり好きだなぁと改めて思い直した初日でした。

 

(何だったか忘れたけど焼き魚にタルタルソースかけて、穏やかな木田さんと林田さんと森田さんがめちゃくちゃ喧嘩になるシーンとか、唐揚げレモンの変奏じゃんと思ったし、「バカヤロー」って言うとこがあって、言い方が家森っぽかった。チラつく家森…)

 

 

 


あっカテコの一生さん、酒井さんをレディーファーストで先に舞台袖に通してて紳士だったよ！！！好きだってことを忘れるくらいの好き！！！！！

回顧 2020

cinéma テレビドラマ théâtre musique art テレビドラマ 椎名林檎 高橋一生 おんな城主直虎

思い付きで始めた自己満足企画も4年目！誰にも求められなくても、たのしいからやめねーぞバカヤロー(誰)

 

「趣味が多くて、好きな人やものが多すぎて見放されてしまいそうだ〜ということで毎年好きを整理して大放出しつつ、あわよくば他人に布教したいという下心だけでやってます。」
はい、今年も文面にするとひどい。

今年は総じてこんなご時世なので推し活量も少なくなってるかな…と思いましたが、「配信」と「平日でしかも一席飛ばしの映画館」という武器を手に入れてしまい、そっちの方面は結構狂ったように摂取できていた模様。

あとミニシアターエイドとか四季のクラファンとかライブハウス支援とかに少しお金を出したり、丁度自粛期間にいつ読むの＼今でしょ！／とカミュの『ペスト』を読んだりして、それなりに文化的生活を絶やさないようにしてましたね。

毎年恒例ながら、所々手前味噌ですが引用してますので、良い作品・良い沼があればぜひ貴方への布教になればと思います〜いい推し沼気分〜

(♡マークは特に好きな作品につけてます)

 

 

 

☆美術・展示・建築

ミイラ展 @科博

♡ショパンー200年の肖像 @練馬区立美術館

画家が見たこども @三菱一号館

♡きもの展@トーハク

バウハウス展＠東京ステーションギャラリー

ドレス・コード？ @東京オペラシティギャラリー

大東京の華@江戸東京博物館

TBSドラマキュンフェス＠豊洲IHI

♡分離派建築会100年展 @パナソニック汐留

 

❇︎やっぱり今年は少なかったなー世界中でバーチャル美術館とか流行ってたとか知ってたとはいえ。

 

❇︎音楽・絵画・服飾・建築・交通など越境した展示はやっぱ面白い。そして絡んでくる都市の歴史。

ショパンの居た都市開発直前のパリや、関東大震災を境に都市開発の進んだ東京を追うトーハクの展示や分離派建築会の流れ、めちゃくちゃ面白かった。

 

❇︎分離派建築会はいちいちメンバーの方が仰っていること(理念とか)が格好良かったです。展示自体のレイアウトや販促物・グッズのデザインも攻めてた。

直後に観たNHKのSWITCHインタビューでの、中村拓志さんの発言を聞いていてふと繋がる。

 

❇︎きもの展はきものが本当に文字通り並んでいて、和風・和洋折衷両方ともめっちゃくちゃハイセンスで素敵でした…わたしも毎日あんなスーパーイカした和装女になりてえ…

 

❇︎キュンフェスはここに入れていいのかわからん笑。すべてはメロンパン号とポリまるのために。

 


☆ライブ(配信含む)

♡東京事変『ニュースフラッシュ』閏日初日参戦

新生音楽　Vol.2・Vol.3

♡星野源10周年記念ライブ『Gratitude』

EGO-WRAPPIN'『DanceDanceDance』

東京事変『ニュースフラッシュ』映画館配信

Creepy Nuts 『かつて天才だった俺たちへ』日本武道館公演

♡EGO-WRAPPIN'『Midnight Dejavu』

 

❇︎うるうるうるう！再生とオリンピックイヤーだったはずの2○2○。

当時周りのエンタメが悉く中止になり、ライブ開催が危ぶまれる＆やってもめちゃくちゃ叩かれる状況。本当に心が痛かったし、数か月前から予測して実現に漕ぎつけた『天保十二年のシェイクスピア』千秋楽⇒『ニュースフラッシュ』初日という完璧な閏日の予定は、前者が2日前に公演半ばで中止となって幻になりました。

それでも、周りで誰も手に入れられなかった閏日のチケット＝"再生"の日の目撃者となれたこと、一生分の運を使ったと思う。選んでいただいてありがとうございました。

多くの皆さんが観られなかった実演が(映画館上映と配信はあったけれど)目撃できる日が一日でも早く来ることを願います。

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 

❇︎狂ったり失ったりするばかりだった2020年、最大の誤算はほんといまさら星野源さんの凄さに気付いたし、ズブズブに沼ったことだよ…

主にMIUなんですけど…いやもうヤバすぎるし今は毎日常に口からダダ洩れで追えないからそこはもう書かないけど…

放送期間の忙しいはずのタイミングで配信されたライブ、当日コクーンの『プレイタイム』観てたので途中から何の気なしに観始めたんですけどね…音楽そのものがワクワクするようなところは何となく知ってたけど、こんなに素敵な詞が乗ってたんだって感動しちゃって。

『恋』とか有名な曲も改めて発見があったし、なにより終盤弾き語っていた『私』の言葉の選び方と少ない音数の中の削ぎ落されたメロディーを知ったときにあっ落ちたなって思いました。生活者のまなざしと、大切な人を日々の中で愛するあたたかさ。私に足りない人間らしさを補っているような気持ちになる。

 

【おまけ　人が沼に落ちるとどうなるか】

もうほんと私ばか！モテキの時好きになりたかったよ！一番好きなシーンなのに！

端的に言えば才能と仕事量がおばけなんです。

すべての作品やラジオ・インタビューなどの発言に触れる度、感心・感動・感銘の嵐過ぎて「なんなんこの人…怖っ…」って毎日なるのに推すのやめられないんですよ…ある種の畏怖すら持ち合わせてしまう推しが居るなんて聞いてないよ…怖い…

 

 ❇︎EGO-WRAPPIN'好きなので配信多くてうれしかったです…昨年の今頃はMidnightDejavu初めて観に行って、憧れのキネマ倶楽部だぁってなってたのが遠い昔のよう。

音楽の全ての瞬間がめちゃくちゃセンス～！！！おしゃれ～！！！ってビビるくらい「洗練」って言葉が似合いますよね…今度はお酒飲みながら聴きたい…

 

☆音楽

Creepy Nuts 『かつて天才だった俺たちへ』

millennium parade "Philip" "Fly with me"

Dirty Projectors "Lose Your Love"

Caro Emerald "Wake Up Romeo"

Dua Lipa "Good in Bed"

東京事変 『ニュース』 "赤の同盟" "青のID"

米津玄師 "感電"

NiziU 『Make you happy』『Step and a step』

TWICE 『Eyes wide open』 "CRY FOR ME"

松任谷由実 "知らないどうし"

坂東祐大 『美食探偵 明智五郎　サントラ』

 

❇︎私にとっての2020年は「わし結構ラップとネオソウルすきなんやな」って気づいた一年でした。

ラップで言うとミーハーですけどCreepy NutsとNiziU。

Creepy Nutsは結構きわどいリリックの曲が一周回ってもういやらしくなくて好き。"阿婆擦れ"が一番好きです。あとそもそもトラックがめちゃんこおしゃれですよね…

次の誕生日を迎えた瞬間に必ず"サントラ"を聴くと心に決めた…

 

あとフランス語の勉強になるかと思ってフランス語圏のラップも聴いてたらまさかの空耳アワー…(やっぱり源さんのせい)


47ter - On Avait Dit Paroles/Lyrics. #47ter #onavaitdit

 

❇︎ばっちり自粛期間にNizi Project観てハマりました、わたしが年下の女の子にハマるなんて…(ちなみにWithU両方入ってるガチ勢)

推しの話すると、マヤちゃんのダンスと演技力から醸し出す雰囲気、めちゃくちゃ好みすぎるしみんなへのまなざしが確かで優しくてすごいよね…でもデビュー以降の曲見てるとマヤちゃんもっと目立つべき！才能を活かす場を！！！

そして途中から人のために素直に泣けるマユカの人柄とめきめき上手くなるラップで完全に推しとなった。Step〜のソロジャケのビジュアルが神すぎて言葉を失った。かわいすぎ。リマちゃんもあんなに美人でキャラ面白くてラップの申し子なのでラッパーチーム好きだわ…

この流れで今更K-POPも聴くようになりましたわ。TWICE先生とRed Vervetすき。

 

❇︎約束された年とは言え、事変がこんなに活動するとは思わなくてうれしい悲鳴。

 

 ❇︎『恋する母たち』観ていて、主題歌があまりに良すぎて。

いつも劇中の絶妙なタイミングであのイントロが鳴るとウワーッ！ってなるし、Cメロ？的な中間のところの美しさが異常。「降り止まぬ雨の中」って歌われている通り、主人公の杏さんは雨の中のシーン多かったしね。

幼少期によく聴かされていたもので、またユーミンって凄い…と聴き直してます。

 

❇︎ AppleMusicによると私の今年一番聴いてた曲、意外にもDua Lipaの"Good in Bed"だったんですよ…Gen Hoshino Remix版でもなく原曲。まあ踊る用に練習してたのもあるけど。アルバムの中でこの曲が一番好きだったので、本当に源さんがリミックスされて驚いた。

他の上位は大体星野源＆椎名林檎で占められているのでまぁわかりやすい人ですよね。MIU始まって沼落ちして以降、"肌"が好きすぎて狂ったように聴いてるな…音響ハウス版素晴らしいですよね…

 


星野源 - 肌（Live at ONKIO HAUS Studio 2018）

 

あと自分の好きな曲追っていくとどうやら"ネオソウル"にルーツを持つ曲ばかり好きなことがわかりました。(昔のラジオでご本人が仰っていた)

ほんともうなんなん…詞も曲も良くて芝居もできておばけか…と思っています。怖い…(2回目)

 

❇︎"感電"が最近CMで流れてるけどあれはアカンです…もうこの夏の存在しない人たちの物語を思い出すのでダメです…軽率に流してはいけません…

【Amazon.co.jp限定】MIU404 -ディレクターズカット版- Blu-ray BOX(オリジナルネックストラップ +ポストカード4枚セット付)

 

☆映画

♡マリッジ・ストーリー

ラストクリスマス

♡タレンタイム 優しい歌

芳華 Youth

♡ロマンスドール(舞台挨拶含む×3)

his

カツベン！

9人の翻訳家たち

Harriet

Cinderella

空気人形

ワンダーウォール

Blinded by the Light (カセットテープ・ダイアリー)

Little Miss Sunshine

水曜日が消えた

コンフィデンスマンJP

FOUJITA

僕の好きな女の子

♡Booksmart

アルプススタンドのはしの方

♡海の上のピアニスト(リマスター版＆完全版)

mid90s

箱入り息子の恋

窮鼠はチーズの夢を見る

ピースオブケイク

TENET

甘いお酒でうがい

♡ミッドナイトスワン

♡罪の声

♡スパイの妻(初日&黒沢監督＆長岡さんトークショー)

The Making of Motown

未来のミライ

♡薬の神じゃない！

ドクターデスの遺産

さくら

♡Stockholm (ストックホルム・ケース)

詩人の恋

おと・な・り

♡落下の王国

Le tableau de la jaune fille en feu (燃ゆる女の肖像)

カルメン故郷に帰る

銀座カンカン娘

 

❇︎基本こちらにまとめてます。ガチです。よろしくどうぞ。

 

eiga.com

 

❇︎本年も最推し高橋一生氏が大活躍だったし、もう蒼井優さんとはいろんな役柄で定期的に凄まじい芝居合戦してください。作品自体がまずお見事！という良作に恵まれ、そこでその都度求められる存在を滲ませていることが尊い。

(2本とも良い作品過ぎて彼の存在抜きでちゃんと考察しました↓)

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 

❇︎『ミッドナイトスワン』も『罪の声』も邦画がとにかく良すぎて感想を書きそびれた…同時期に『スパイの妻』も公開だったけど、これらを映画館で観た時に、終映後ふつふつと内から湧き上がる怒りみたいなものが大きかったのをすごく覚えていて。

生まれ持った身体や心、思考・志向・主義・思想は選べない。犯罪者の子や孫として生まれる等出自も選べない。生まれ出る時代や国も選べない。生まれた瞬間から私たちは不条理だらけの世界に放り出され、まんまとそれに苦しめられたり、望みが叶わなかったり、存在そのものが無かったことにされたりする。

世間とか国家とか権力とか時代とか、そういった巨大で不透明な某かにいつも個人のささやかな望みや幸せな日常が握りつぶされること、そんなことが時代が下っても変わりないことに、私は震えるほど怒りを覚えました。

出来得ることは少ないとしても、せめていつも怒れる人間では在りたいよ。せめてね。

 

❇︎しかし『海の上のピアニスト』リマスターと中国映画『薬の神じゃない！』もめちゃくちゃよかった…

海～に関してはいつかちゃんと書きたいけど、主人公の1900じゃなくて「非凡な存在の最も近くにいたどこまでも凡人」であるマックスの視点で観ると最後の最後で死ぬほど泣いてしまいました。大半の人間はこっち側でしょう。

薬～は何の気なしに観に行ったら、全然知らなかった社会問題(ジェネリック医薬品の価格と密輸の問題)を提起しつつ、事実をベースにしながらフィクションとしての展開の面白さとラストの結び方(護送車のシーン…！)が素晴らしくて、年始に観た『芳華 Youth』と併せて中国映画面白いじゃんって思いました。

 


☆演劇・舞踊(配信含む)

キレイ (大阪大千秋楽)

♡セイムタイム・ネクストイヤー

グッドバイ

♡天保十二年のシェイクスピア (初日・2/18)

十二人の優しい日本人

PRE AFTER CORONA SHOW

プレイタイム

ジャージー・ボーイズ　イン コンサート(観劇＆楽日配信)

イヌビト-犬人-

ベイジルタウンの女神(初日＆配信)

♡ゴーゴーボーイズゴーゴーヘブン

♡女教師は二度抱かれた

キレイ(2014年版)

♡もっと泣いてよフラッパー

INU-KERA vol.74

♡獣道一直線!!!

真夏の夜の夢

わたしの茶の間 沢村貞子の言葉

♡ピエタ

NINE

フリムンシスターズ

くるみ割り人形 (K-Ballet)

INU-KERA vol.75

 

❇︎舞台芸術がなくなるのでは無いかと思わされる年でしたが、無くなるどころかできることを手探りで工夫して、でも面白く"Show must go on"されている演劇人の皆様に心から拍手を。

そして手前味噌というか推し味噌(？)で申し訳ないですが、主演舞台があと2日で東京千秋楽だったところで中止になった際の高橋一生さんの挨拶、本当に文化芸術の意義を問う名挨拶でした。こんな人を好きになれて誇りに思います。ぜひ読んでいただきたいです。

日生劇場 絢爛豪華 祝祭音楽劇『天保十二年のシェイクスピア』

 

❇︎まじめな感想とよいエピソード。

 

 

❇︎一応クソオタ目線のレポも置いておきますね。推しは芳しかった。

 

 

 

❇︎今年のベストは、規模としては最も小さいながら(人生で一番近距離で芝居観た)大作をなぎ倒す良作『セイムタイム・ネクストイヤー』

年に一回のみのひと時の積み重ね。人生の邂逅・大切な人の機微を細やかに捉えて心を鷲掴みにされました。あなたとわたしにだけわかるちょっとした言葉遊びとか、ケーキとか、ずれた時計とか、そういうものが誰かを生かす。

 

 

 

❇︎リーディング配信ですが同じくベストは、小泉今日子さんが主宰する株式会社明後日の14企画連続公演＆配信のラストを飾った『ピエタ』

深夜にめちゃくちゃ泣いてしまいました。こちらもまた女たちの人生の邂逅を辿る作品。彼女たちよりまだまだ年下の未熟者ですが、リアリティを持って響いてきました。

『セイムタイム～』も『ピエタ』も下北沢から。流石演劇の街。

 

❇︎コクーンの過去作品上映企画"COCOON Movie!!"が手軽に見逃したものが観られてとてもよい企画でした…2日で3時間くらいの芝居を2本ずつ計4本観たよ…おつかれさまでした。

そういえば源さんは大人計画の人だってことをすっかり忘れてて、今回若い頃の芝居してる推しが観られるよ！って舞台を観たことがない星野源ガチオタの親友を連れて行きました。正解でした。

さて、私は2019年版『キレイ』が初大人計画だった(おかわり大千秋楽を観に大阪に遠征してたのが今年の2/1、そこからの天保中止、事変ライブバッシング等１か月での変わりっぷりたるや…)ので、前回の再演を観て比較できたし、他２作は笑いと風刺がキレッキレな松尾さん節がとてもよく分かったし、串田さんの『もっと泣いてよフラッパー』は元々公演観ていて忘れられない大好きな作品なので、またお目に書かれて幸福でした。歌うお松さまと秋山さんは最強。

 

❇︎『獣道一直線!!!』ほんとに凄かった。「ねずみの三銃士」シリーズ初めて観たのですが。凄い本と凄い役者がコンプラギリギリの時事ネタから普遍的な人生の哀しみまで、全てぶち込んで笑いに変えてしまう。これぞエンターテインメント。

 

 

❇︎INU-KERAが地味に配信になっているの、おそらくご本人方は生で再開されたいんだろうなと思うんですが、めちゃくちゃ有難い…毎回行ってたわけじゃないのですが、予定が合えば行きたいから気軽に観られるの助かるし、芝居と音楽の話からくだらない話まで聞けて楽しいです。

 


☆テレビドラマ

きのう何食べた？正月スペシャル

義母と娘のブルース 2020謹賀新年スペシャル

10の秘密

恋はつづくよどこまでも

♡知らなくていいコト

♡アライブ ガン専門医のカルテ

病室で念仏を唱えないでください

♡コタキ兄弟と四苦八苦

絶メシロード

トップナイフ-天才脳外科医の条件-

テセウスの船

シロでもクロでもない世界で、パンダは笑う

SUIT2

きょうの猫村さん

♡行列の女神〜らーめん西遊記〜

♡美食探偵明智五郎

ハケンの品格

♡レンタルなんもしない人

アシガール

JIN

逃げ恥

♡転・コウ・生

♡2020年5月の恋

Living

♡スイッチ

♡MIU404 

浦安鉄筋家族

未満警察 ミッドナイトランナー

♡いいね!光源氏くん

わたしの家政夫ナギサさん

竜の道　二つの顔の復讐者

DIVER-特殊潜入班-

おカネの切れ目が恋のはじまり

13

♡名建築で昼食を

私たちはどうかしている

アンサング・シンデレラ

♡おじさんはカワイイものがお好き。

♡真夏の少年〜19452020

♡妖怪シェアハウス

親バカ青春白書

危険なビーナス

極主夫道

監察医朝顔

共演NG

♡ハルとアオのお弁当箱

♡姉ちゃんの恋人

この恋あたためますか(未だ視聴中)

♡七人の秘書

♡ルパンの娘

♡30歳まで童貞だと魔法使いになれるらしい

♡恋する母たち

あのコの夢を見たんです

猫

だから私はメイクする

35歳の少女

先生を消す方程式。

♡岸辺露伴は動かない

 

❇︎『アライブ』　

医療モノがあふれる中、現実に即した丁寧な描写で重さもありつつ、全ての人物の背景をきちんと描いていて静かな名作だった。

あと放映時、Twitterの検索欄で調べようとしたら予測変換で「アライブ　百合」って出てきました。現場からは以上です。

 

❇︎『行列の女神～らーめん西遊記～』

　お仕事ドラマとしてとても良かった…よくよく考えてみたら、まさか同枠が年末には『共演NG』となるとは…！

 

❇︎『美食探偵　明智五郎』

　『行列の女神』しかり、コロナ禍でめちゃくちゃになったクールの中で美味しそうな食べ物のドラマ(テイストは全然違うけど)があって良かったよ…

　マリア様がひたすらつよかったな…美しかったな…小池さんとともやんの仲が良すぎて素敵。豪華な楽器編成で重厚に紡ぐサントラ、好きすぎて聴いてます。

 

❇︎『転・コウ・生』

 森下・ハバネロ・佳子大先生に直虎で１年かけて調教されたみんな～！のためのリモートドラマでしたね。政次の中の人の「殿」呼びで号泣し、ネコ橋が強烈。

 

❇︎『2020年五月の恋』

リモートドラマはいろいろあれど、本作が最高傑作だと思いました。

人と会えなくなって、気付かないうちに気持ちがささくれ立ったり泣きたくなったり、人間ってそういうものなんだってことを劇中外で感じていたし、だからこそこんな風にちょっとでも声が聞けたり姿が見えたりするだけで心強いしあたたかくなりますよね。流石岡田さんの脚本はいつもあたたかくてやさしい世界で、また救われた。

微妙な距離感と少しずつ縮まっていく雰囲気が超絶素敵でした流石Wよう様！

しかもまだYoutubeで観られるの凄すぎない？

吉田羊×大泉洋「2020年 五月の恋」第一夜【WOWOW】 - YouTube

 

❇︎『いいね！光源氏くん』

久保みねヒャダのヒャダインさんとの旅で毎年バーチー最高すぎて大好きなんですけど、忘れがちですがこの方俳優なんだよね改めて思い出した。

劇中の光くんも中ちゃんもチャーミングすぎて途中まで忘れてたけど、彼らはフィクションの中の人間であって、虚構という壁と時代という壁をどうするのか？という結構大変なテーマを含んでるんですよね。その辺り学生時代に専門としていたため、個人的に特に中ちゃんの視点で思い入れを持って観てました。

 

❇︎『名建築で昼食を』

建築好きにたまらないマニアックドラマをありがとうテレ東…勉強にもなりました。

 

❇︎『妖怪シェアハウス』

なかなかにぶっ飛んだドラマかと思いきや、地味に演劇好きにたまらないベテラン怪優が揃ってるし、仕事上で女性ゆえに搾取される不条理とかパワハラに妖怪たちの個性や能力に助けてもらいながら"妖怪"＝世間に流されず自分の意志で突き進む存在になる、というようなとてもよく出来た物語でびっくりした…

 

❇︎『30歳まで童貞だと魔法使いになれるらしい』

 チェリまほー！みんな誰かに一生懸命で素直な人しかいなくて優しい世界だった。その真っ直ぐさに救われたし、きゅんとしたなあ…

結局魔法が使えようが使えなかろうが、気持ちを伝え合うことが大切なんだなって改めて心に沁みました…くろあだお幸せに。

 

❇︎『恋する母たち』

三者三様でなかなかに凄い展開もありましたが(これがほんとの「全裸待機」とか)、個人的には同年代よりこれくらいの年齢の方の恋愛ドラマの方が障害が多かったり大人ゆえに葛藤があったりすごく好き。毎週すごく面白くて待ち遠しかったし、終わり方が最高に素晴らしかったです。私は元気が出たというか、恋愛や家庭のことだけでなくこの先の人生どういう選択してもOKですって言われて背中を押された感じがしたので。

あと丸太郎さんが落語家としても男としても大優勝です。器大きすぎだわ。惚れるわ。「あたしはね」って言うとこ好き。

 

❇︎『岸辺露伴は動かない』

2年前の年末にも『満島ひかり×江戸川乱歩』シリーズの最高傑作『人でなしの恋』をぶち込んでくださったNHK！安定のNHK！

今回もキャスト、演出、撮影、脚本、照明、音楽、美術、衣装、美粧等…全部素晴らしくて、原作急いで読んだけど実写化する意義を踏まえて上手くアップデートしつつ、怪しさ・妖しさ・胡散臭さ等と美しさが共存している不思議な世界でした…天晴れすぎる…

"露伴ちゃん"呼びするくらい岸辺露伴をずっと好きでいた一生さんが本当にその役を演じられたこと、『直虎』の時のあの一世一代の芝居を演出された渡辺一貫さんとまたタッグを組まれたこと、めちゃくちゃうれしかったです。

 

❇︎『スイッチ』

 2020年には沢山の"スイッチ"がありました。スイッチ=分岐点を沢山描いた『MIU404』と単発スペシャルドラマとして放映された本作です。2020年に生きていて良かった…

忘れてたけど6/20に両者とも放送前のリモート会見やってて、私観てたんですよ。こういうの、今後スタンダードになるのかな。

とはいえ、とにかくこんなに面白くてやばすぎて名前の付けられない関係の2人、この世にあってよいのだろうか…ウッ…と放送終了半年たっても未だに円と直のことを想ってしまうし、ついでにスイッチ押すのやめた軽井沢の4人たちのこともいつも想っています。もはや坂元さんと松さんに生かされている人間…

どこに居ても、いつ何時でも「スイッチを押す」し「スイッチを押してくれる」とわかっているし、それは互い以外の何人にも務まらないと解っている関係…”共犯者”が近い言葉だと思いますが、もう二人だけで完結していて完璧です。一生繰り返していてくれ…

 

❇︎『コタキ兄弟と四苦八苦』

　今年は完全に野木亜紀子先生に救っていただいた１年でした。 

　

　・四、死苦

　　死にゆく人間が最後に願うことは何か。秘められた思いを解いてゆく。

　　テレ朝の傑作『dele』4話を思い出す。静かで美しく深い青をした海が余韻を残す。

 　・七、病苦

　　 十一、生苦

　　自分と重ね合わせて観ていて、とても苦しかったです。

　　例えば『MIU404』は自分にとって知らなかった・世の中でなかったとされている人々＝遠いと思っていた存在を近くに引き寄せて考えさせられる"スイッチ"だったけれど、本作はほぼ自分なんじゃないかと思うような人物・シチュエーションが多くて、この先四苦八苦する度にこのエピソードたちを思い返してきっとゼロ地点からはじめます。おめでとう！ありがとう！

 

 

 

❇︎『MIU404』

毎日ね、通勤の時に乗っている電車が国立競技場のすぐ脇を通るんです。だから、最近は競技場が見えるように反対側の座席に座って、新宿駅を出て数分間は窓の外を気にしています。

突き抜けるような青い空、または白と灰色のまざった濁った色の空。日によって背景は違うけれど、あの"ゼロ地点"を毎日目視することが私の日課になったし、今日も「機捜のみんなが守ってる街」に暮らしているんだな、今日も頑張らなきゃなって…ウッ…ウグッ…

 

…取り乱しましたすみません。2020年夏、本作があってくれて、3話減ったとしても放送されて観ることができて、まだ404の二人はマスク姿でこの街をどこかで守ってくれていて、圧倒的な希望だった。

オリパラがなくなっても、指一本どころか見えない病ひとつでめちゃくちゃな世界になっても、悪い夢から醒めて、分岐点から弾かれて、彼らが生きている2020年になっていて良かった。

この夏のたった一瞬のきらめきをこの先も慈しんで、ここで生きて苦しんでこの世界を作らないと。彼等もまた働いているのだから。

本当に生きていて良かった。ありがとうございました。

 

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好きすぎて毎日みうのこと考えてるし呟いてて追いきれないので、感想は大してここには上げません…というか黙って本編を観てくれ…

ちなみに本編は放映とDC版含め５周くらいはしました。忙しくて開けてない円盤早く観たい…あとグッズ類はかなり買ってるし、メロンパン号3回拝みに行ったし、今後ももう金と行動でBIG LOVEを示していきたい所存…

 

みうを観て「相棒」という２文字にクソデカ感情を抱くようになってしまった…もう戻れまい…

 

一番好きなのは4話『ミリオンダラー・ガール』

現代を生きる女性の一人として、青池さんもハムちゃんも桔梗さんも遠い国の彼女たちも、「なり得る／なり得たかもしれないわたし」と思ってる。Girls,too.

 

志摩一未と中の人はマジで沼なのでやめたほうがいいですよ…芝居がうますぎる星野源…怖い…(3回目)

 

桔梗ゆづると中の人はマジで沼なのでやめたほうがいいですよ…桔梗家箱推しすぎる…(放送中ずっと「桔梗さんに叱られたい…」って言ってた私も大概だな)　

 

しまゆづと中の人はマジで沼なのでやめたほうがいいですよ…劇中と実際の矢印の向きが逆なんてことがあっていいのか…

 公共の電波で好きを振りまいているの、マジですきしかないです。推しと同担になる日が来るなんて人生は夢だらけ。いいぞもっとやれ

 

【おまけ】

例の星野源ガチオタの友人とメロンパン号拝みに行った帰りのこと

 

いろいろと沼りすぎた結果、深夜にトチ狂って人物相関図書いてた…

(ちなみに左の2人、右の3人はそれぞれ同学年です…なにがあったの？)

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以上！

こんな世界で生きてるだけで大優勝なので、来年も好きにいそしんで生き抜きましょうねー

正しく世界を謀り図れるものはあるのか ― 映画『スパイの妻』考察・感想

cinéma 高橋一生

 

wos.bitters.co.jp

 

※盛大なネタバレです。

　前半は映像面でのお硬めガチ考察、後半は感想交えて思うがままに書いています。

 

 

 

 

★映像面について

 

 

 

☆光と影の美しさ

 

個人的に建築物や衣装のレトロさや色調が好きだったので、ポスタービジュアルの時点で優勝！と思っていたけれど、とにかくまずは照明が圧巻だった。

それだけでどういうシーンなのかがわかるようになっている。

 

例えば、聡子に満州の一件がバレる長回し(当たり前ですが芝居が圧巻です)のシーン。

倉庫内は基本的に暗いので全体的に暗めになりつつ、部屋の奥の方は隙間から光が差し込むので、

そこに立つともれなく線状に光と影が体に映される。

特に優作はそこで満州での真実を話すので、その凄惨さや不穏さがより引き立っていたように思った。

家のシーンでは、聡子の背景によくステンドグラスが映り込むのが美しく、

特にまだ何も知らない序盤では、ただ華やかさをプラスしたり、夫を想う妻の気持ちが滲み出たりしているイメージ。*1
 
私が一番印象に残ったのは、路面電車の中で2人が並んで座っていたシーン。

戦局によってアメリカに通常ルートでは行けなくなり最早”亡命”という手段しかない、と聞いた瞬間、

聡子の顔のクロースアップに右の窓から光が閃光のようにぶわっと差し込み、一瞬画面を光が支配していた。

危ないと解っていながら、それはこの人の正義を貫くために共に闘える手段であるということを悟ったのだろう。

おそらく不安や恐怖よりも、共に進むべき道筋が見つかったという覚悟とある種の喜びみたいなものすら、聡子から感じられた。

正解かどうかは分からないけれど、映画表現って凄いな、と呆然とスクリーンを眺めざるを得なかった一瞬。

 

 

☆スクリーン越しの視線の往来

 

もう一つ気になったのは、劇中映画の存在。

優作が聡子や文雄に演じてもらい撮っている、趣味の映画。*2

やがてその”映画を撮る”という行為が物語＝虚構の記録ではなく、隠された真実の記録として機能していくアイテムとなる。

かつ、カメラを通して撮影する／されるという優作と聡子の関係性や視線の一方通行さを最初に提示しておいて、

撮り終えた映画を上映することで、劇中のスクリーンから劇中の人々へ、更には本物のスクリーン越しに私達にも、芝居をしている聡子という体で視線が反対方向へと返されていく。

 

しかも、この後聡子は真実が隠されたフィルムの存在を知って、自分で映写機を回している。

つまり、撮られるだけの存在だった彼女が能動的に映像を観ようと行動を取るという変化が見て取れるし、

そのフィルムの内容によって、 自ら真実を知ろうとして本当にそれを知ることになるし、或いは映画の中の自らと視線がぶつかり、

ラストにはその予想外の”視線の交錯”(＝優作がフィルムをすり替えた結果)によって、死を免れることになる。

 
この多層的なスクリーンの構造・視線の営みに私はうっとりするタイプ(大学で専門だった)なので堪らなかった。
 

☆世界はフレームの中だけではない

 

出典は忘れたけど、一生さんのインタビューで「黒沢監督はフレームにとらわれずに撮ってくださる」みたいなことを仰っていた気がする。

私もそれを意識して観てみたら、例えば話している人間がメインにならずフレームアウトしていたり、頭や体の一部が切れていたり、本当にフレームに収めずに空間を使って芝居の動線をつけて、撮っているのだろうなと素人ながら感じた。

勿論、フレームに入る世界を徹底的に1940年の神戸として作り込んでいるリアリティとか美しさだけで惚れ惚れするようなシーンがいっぱいあるのだけれど、

本来カメラによって視点を定めるはずの映像作品で、それを狭めないでこちらに委ねさせるような映像で、フレームの外にも世界の広がりを感じさせる点は、ある意味舞台的かもと思った。*3

 

 

 

★人物について

 

 

 

☆なぜ『スパイの”妻”』なのか

 

 

本作のタイトルが『スパイの妻』なのがすごく良いなって。

”スパイ”じゃなくて”スパイの妻”の映画であるということ。

キャスティングの理由が最後まで観てめちゃくちゃ腑に落ちた。

 

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 

主演の二人と言えば、直前に『ロマンスドール』を経ているのでそのイメージも強く残っていたけれど、

『ロマンスドール』だと一生さんが先にクレジットされていて、本作では蒼井優さんが先にクレジットされている。

それも両作観ればわかるけれど、今回は本当に蒼井さんが演じる聡子が全部話を動かしていくし、

特に終盤、すり替えられたフィルムですべてを察し、スクリーンの前で笑う姿が本当に凄まじい。

それから、台詞回しが本当に昔の日本映画の女優さんって感じで、第一声から衝撃的だった。

(ヒロイン像については、『キネマ旬報』の轟さんの寄稿がすごく面白かったのでぜひ。「クルッと回る」女が物語を本当に動かしていた。)

 

 

☆イセクラ的高橋一生の底力

 

そして、今回一生さんが夫役な理由もすごくわかる。

まず確信したのが、満州から帰ってきたシーンで抱き着いてきた聡子を受け止めるシーン。

優しく抱きしめつつ、視線の先には草壁弘子が居てそもそも聡子を見てないし、

その目が全く笑ってなくて、しかも顎で「早く行け」みたいに指図しているわけで。

もうそのまなざしだけですごい高橋一生、と思った。(イセクラ故に雑な感想)

本当の意味では誰も見ていない、どこか感情の宿らないうつろなまなざし。

既に”この人は全部自分でやってのけるって腹括ってたんだな”っていうのが後でわかると、なおここが活きてくる。

 

また、彼は全部のシーンの言葉遣いが淀みなくて、スマートな所作でスーツも似合っていて、仕事もバリバリしている。

本当に様になる人なのに、どこか常に不穏さと不確かさを漂わせる。

この人は目の前に居るようで、本当は居ないのではないか？

夫に対して懐疑心を募らせていく聡子と同じような感情を、スクリーン越しの我々にももたらすところが流石。

 

そして、終盤。後述するがフィルムをすり替え、実は全部引き受けていた優作が、

船に揺られながら霧の中に消えていくあの数秒間の、

「してやられた」という気持ちと、「でも彼はそれをやると思ってた」と丸ごと腑に落ちる不思議な感覚。

聡子の狂った笑いと、レコードから聴こえる『かりそめの恋』*4

の高い声と優雅なメロディと、溶け合って全部消えていく様、間違いなく白眉のシーンだと思った。

絶対に忘れないと思う。

これまでの一生さんの役柄でも何度も感じてきたけれど、

この人ほど”不在にこそ際立つ存在”を演じたら右に出る人は居ないのではないか。  

 

www.cinra.net

 

考えてみれば、そもそも本作のメインビジュアルが公開された時点で、不穏な雰囲気が感じられるポスターだったなと。
というのも、洋館の設えと上品な洋服と色調のクラシカルな雰囲気の中で、優作の側だけ写真がまさに燃えようとしている。
まるでこの人物だけ存在しなかったかのように、意図的に消そうとしているように見えるなと思っていたので、
本当にその通りの結末になっていて怖くなった。

 

 

☆優作はいつどう生きられたら良かったのか

 

そして、優作という人物が本当にブレない人で、自分の真意をほとんど明かさず、

誰かが察することも許さず、底なしに自分の”正義”への欲求に基づいてのみ行動する人間である、

ある種の狂気・恐怖を感じさせるところも(一生さんの芝居は)流石。

だって、あの妻すら敵わなかったのだから。

証拠であるノートのみをあえて通報することで行動を起こした聡子も凄いけれど、

フィルムをすり替え、おそらくもう二度と会えないのを覚悟で全てを自ら引き受け、

”密航者”としての聡子をあえて通報し、あの結末に至らせたのは本当に驚いた。

 

  「あなたもよくご存知の方です」 

 

という台詞、2回出てくるけれどそれがお互いだったなんてこの夫婦怖すぎるだろ…って正直思いつつ、 

それでも、思い返すと優作は全部最初からそのつもりだったのだろうなと。

何故なら、彼はコスモポリタンかつ個人主義者であると自ら話しているし、正義という軸から決して外れないから。

個人の権利や幸福を追求するという考え方と、自分の正義や信念を通すためには命すら惜しまないという姿勢、

両者とも繋がって一貫してはいるのだけど、とても危うく、

そして彼は少し生まれる時代を間違えてしまったとしか思えなかった。

彼が時代の先を行き過ぎたし、時代は彼にとって遅すぎた。

…というか、今だって追い付いていないのかもしれない。

優作のような人間が生きられる時代はどこにあるのだろう？

 

 

☆「不正義の上に成り立つ幸福で君は満足か」

 

この台詞、最初に新宿ピカデリーの入り口の柱一面の広告に記載されていたのを見て、

なんて格好良く、真実を衝いた言葉なのだろうか、とため息がでた。

でも観終わった今は、とても複雑な気持ちで帰りにそれを眺めていた。

 

だって、あんまりにも、あんまりにも哀しいじゃないか。

 

全ての言動の根拠がただ愛する人と一緒に居たいだけだった聡子と、

聡子のことも愛していたけど、愛よりも正義に殉ずるしか選択できなかった優作は、どう考えても平行線でしかない。

決してその運命は交わらないだろうな、と思って本当にその通りだった。

この世界は、そしてそこで生きる人々は、愛でも正義でも、言ってみれば感情でも道理でも、正しく図って理解して、また等しく思い通りに謀ることもできないのではないかとただただ思った。

 

優作が聡子に「スパイではなくてコスモポリタンなのだから、君もスパイの妻なんかじゃない」と話すシーンがあったかと思う。
それから、最後に精神病院に入れられている聡子は、野崎に自分は全く狂っていないと言いながら、
「狂っていないことがこの国では狂ったことにされてしまう」と話していた。

歴史の中では優作は「国家反逆者のスパイ」として”始末”され、聡子は「スパイの妻」として病院に押し込められる、

その力のそこはかとない暴力性と残忍さに、私は怒りを覚えた。

 

そう、観終わった後一番感じたのは怒りだった。

 

ずっと不条理に満ちた世界に私たちは抗うことはできないのだろうかって、

最後の聡子みたいに海辺でたった一人にならなければ、声をあげて泣くこともできないのかって、

静かに怒っていた。どうしたらいいのかわからなかった。ただただ悔しい。

 

 

 

★おまけと感想

 

 

 

☆音楽

長岡亮介さん、元々椎名林檎さん経由でいろいろ神出鬼没なところを追ったりしているファンなので、今回本作のような映画に音楽を提供されるのは、ちょっと意外なイメージだった。

実際観ていても、全く普段のギタープレイやサウンド面からは想像できないようなクラシカルで重厚な音楽が紡がれていたので驚いた。

普段、浮雲名義でライブでふざけたりはっちゃけたりされている姿からは、失礼ながら想像できないような雰囲気。

 

 

☆結びに

もう劇中の聡子よろしく「お見事！」…としか言えなかった。凄まじい本気の本気の映画だった。

あんなにどのシーンを切り取っても、画面の中の建築物・内装・衣装・髪型・照明等全て美しく洗練されている本当に素晴らしい芸術作品なのに、

全セクションの本気さが終始スクリーンからほとばしっている。

静かで整った画面から秘められた熱いうねりを感じる傑作です。

 

NHK8K版を観たかったと思いつつ、その視聴環境をクリアした人にしか観られないのはあまりに惜しい。

映画化されて本当に良かった。関係者の皆さんありがとうございます。

 

*1:あの洋館、絶対聖地巡礼したいですよね。関西方面のイセクラさんに会いつつ…

*2:一瞬パテ社のフィルムケースごとフィルム映ったり、映写機持ってたりするけど、あの時代に”趣味”で一式持ってるっておいくら万円？こっわって思いました

*3:フォロイーさんと舞台化したところも観てみたいね！という話で盛り上がりました

*4:おそらくこれ。

https://www.nicovideo.jp/watch/sm12320354

気になって元のミュージカル映画『Show Boat』と英語の歌詞について調べたら、なんか聡子の本心みたいに感じられて切なくなってしまった…

＊Make Believe（空想してごらん）＊ショウ・ボートより | ミスター・ビーンのお気楽ブログ

東京事変　ニュースフラッシュ　閏日初日レポ

musique 椎名林檎
まさかの林檎班先行でストレートに閏日取れてしまい、選んでいただいた国民として覚えている限り書いておきますね！
興奮のあまり記憶違いあるかもしれません、すみません。
選ばれざる皆様、様々なご事情で参戦を見送られた方々が、少しでも参加した気分になれますように。
 
※ライブ決行に対して様々な意見があることも承知しておりますが、私も自分の体調と相談して自己責任で参加しております。
この点につきましては個別に返答は致しかねますので、どうぞご容赦くださいませ。

『ロマンスドール』

cinéma 高橋一生

大学時代に、少しだけ人形というものに興味を持っていたことがあった。

江戸川乱歩の『人でなしの恋』が大好きで、ハンス・ベルメールの球体関節人形の写真集を図書館でよく読んでいた。

同じ学部の女友達と「オリエント工業のドールってめっちゃきれいだよね」と盛り上がり、一度実物を拝見したいものだと話していたのが10年弱前の話である。

そして、2020年になってようやく人形、とりわけ"ラブドール"の神秘的な美しさと、その身体に宿ったり重ねられたりする様々な人間の欲望や切実な想いを、銀幕の中に完璧に封じ込めた形で目にすることができた。

私は既に３度観たけれど、３回とも心の中に溢れ出す感情のうねりを感じた。毎回エンドロールの仄暗さの中、ただ身を任せて静かに涙するしか無かった。

2020年始まったばかりなのに、『マリッジ・ストーリー』と『ロマンスドール』でもう夫婦もの・恋愛ものという映画を飛び越えて"濃密な人間関係”の映画として優勝という感じで、今年の映画界はどうなってしまうのだろうと期待してしまうくらいだ。

 

 

 

【映画を構成する要素について】

早い段階で、ビジュアルカラーが"スモーキーブルー"であると告知され、主演のお二人が寄り添うあの美しいポスタービジュアルを目にする度に、とても心惹かれるものを感じていた。

作品自体も、フィルム撮影によって画全体がやわらかで、まるで薄膜がかかっているような質感。

暴いてはいけない他人の秘密を、一膜ずつ捲って覗いてしまうような背徳感もあれば、本作は終始哲雄の視点というフィルターのかかったファンタジーとして、どこか現実離れした浮遊感を感じさせる効果もあるように思った。

照明やカラリストさんの仕事が素晴らしく、二人の関係性が画面全体の光の色調で見て取れるようになっている。

つまり、新婚の頃や互いの気持ちが通い合っているセックスシーンではあたたかみのある暖色の色調で、秘密と嘘ですれ違っているシーンでは冷たい色調。

興味深いのが、久保田商会のシーンは基本的に暗めの色調な点。工場ゆえにもともと暗い場所なのだろうけど、性と生にまつわるラブドールを生み出す場所なのに対照的なのが面白い。

久保田商会の面々が本当にチャーミングで面白くて、でも仕事はプロフェッショナルな素敵な人々だから、その眩しさと併せると釣り合いが取れるのかも。

 

視覚面だと衣装も特徴的で、特に園子の服の"青"と"黄"のコントラストが目を引いた。

最初に哲雄と園子が出会うシーンでのコートや、余命わずかになってからベッドの上で纏っているキャミソールワンピースは、まさに"スモーキーブルー"色。パンフレットによると、衣装部さんが生地から染めているそう。

がんを告げる早朝のシーンのセーターやお弁当デートのコートはからし色のような鮮やかな黄色。そして、出会いのシーンでも薄青のコートの下は黄色のセーターなのだ。

基本的に園子は儚いイメージとして描かれている。それは本作が哲雄の個人的視点であって、ラストの哲雄の独白にもあるように彼女に「美人」「貞淑」というイメージを持っていた。加えて、園子は確実に死に向かっていく生き物だ。

これは個人的見解でしかないけれど、そういった複数のイメージの象徴として、儚さを表す記号的な色としての青だったのかなと。

かつ、出会いのシーンで"青のコート"が"黄色のセーター"を内包しているというのは、やがて死が生を制してしまうという彼女の運命を予告しているようにも感じたし、園子の未だ知らぬ面…隠れた芯の強さや生命力や愛らしさや人としてダメな点も含め、哲雄や鑑賞者である私たちがこれから知っていく園子そのもののようにも思えた。だからこそ、後半で秘密と嘘を曝し、二人の関係が良くなっていく場面で、ふたたび黄色が多用されていたのかなと想像した。

 

その他では、朽ちかけの桜の花や蝉の鳴き声など、やはり儚さや死を想起させるモチーフが挿入されつつ、とにかく食欲と性欲が満たされるような場面が多かったなと。

なかしましほさんによる美味しそうなご飯を囲む食卓のシーンはもちろん、お弁当が愛妻弁当かコンビニ弁当かで二人の関係性が見て取れる。

相川さんが薄汚れた手で差し出した一切れのようかんや、田代さんが「キンキンそっくり」にドール造りに励む哲雄にくれた飴ちゃんや、開発に行き詰まった哲雄が「相川さんいただきますね」と口にするお供え物の大福。

園子の外泊時に一人でかき込むインスタント麺、いきつけの飲み屋での相川さんとの会話、ひろ子とのカラオケで机に置かれたジャンクフードたち。一方で、園子の死後飲まず食わずでドールを完成させる哲雄…

食べ物そのものや、それを囲むシチュエーションは、無言のうちに人の状況や心情を雄弁に語るのだと、ごく当たり前のことだが多様な食のシーンによって改めてそれを認識した。

でもやっぱり、園子の手作りごはんが一番おいしそうだし、二人でそれを囲んでいる多幸感も素敵な瞬間の一つだった。

 

性欲については後述するとして、もう一つの欲＝睡眠に関してだが、劇中で文字通り眠っている人というのは二人しか出てこないはず。

職場のソファでうたた寝してしまった相川さんと、哲雄の帰りを待ってうたた寝してしまった園子である。(新婚時に哲雄も疲れて寝そうにはなっているけれど。)

この二人は劇中で亡くなってしまう人間でもあって、その点で関係があるのかな？と憶測ではあるが引っかかった。

 

 

【ドールを造るという行為】

 

さて、初めて哲雄が久保田商会にやってきた時、相川さんが歴代のラブドールの解説をしてくださっていたシーンがあった。お金目当てに弟子入りを承諾し、羊羹を頬張る哲雄がふとドールの足元を見遣ると、木札に筆で「一九八〇年代製　おもかげ」と書いてある。

私は初めて観た時から、この「おもかげ」という名前がすごく印象に残っていた。「思い出」とか「うつしみ」とか「はなこ」とかそういう名前じゃないんだって。なんて素敵な名前なのだろうと。

そして、上映後にパンフレット内のみうらじゅんさんとリリーフランキーさんの"ドーラー対談"のページで、「面影」がオリエント工業の初期のドールのお名前で「昔の金持ちや偉い方の娘や妻が死んだ時に人形を作ってる」というドールの歴史を知り、とても腑に落ちた。(ちなみに「面影」の次のドールの名前は「影身」らしい。素晴らしいネーミングセンス。詳しくはこちらに　https://www.mazimazi-party.com/entry/orient-industry-lovedoll/)

哲雄が園子から「そのこ１号」を造る主たる目的は、まさにその園子の「おもかげ」を永遠に留めるゆえであると考えると、彼が伝説のドールを作り上げる行為はドールの正統な歴史そのものをなぞり、反復し、再現していることになる。

そのきっかけは、園子から「私を作って」と懇願されることだった。彼女の生前においては、それは互いに触れ合うことで身体の細やかな細部までいつくしみ、その存在を確かめ合うことと、身体を重ねる度に永遠の別れに向かっていくこと、矛盾する２つの意味を持った性行為を重ね、反復してゆくことだった。そして生前から死後にかけては、園子のおもかげを再現するドールを造ることによって、それを達成しようとしていた。

結婚指輪がゆるくなってしまう程にやせ細ってゆく園子の姿は、観ているこちらも痛ましくなる。しかし、どんどん体重が軽くなり空っぽになっていく身体に対して、型にシリコンを注いでいくドール造りや、文字通り身体の中に入っていくセックスは、物理的にも相反するイメージが重なっていく。そして、同時にその身体に哲雄はありったけの愛情もきっと注いでいるつもりで、園子もそれを分かって受け止めていたのだろう。

 

しかし、哲雄が園子の"ドールを造る"という行為は、果たして人間の再現になるのだろうか。どんな意味を持つのだろうか。

劇中でその答えは提示されているとは思うが、ここで公式パンフレットやキネマ旬報に記載されていた、高橋一生さんのインタビューを引用したい。

すなわち「本作はどんな映画だと思いますか？」という問いに対して、「絶望の物語」あるいは「絶望の波及攻撃」と語っているのである。

正直私自身は初見時にそういった感想は全く抱かなかったので、かなり衝撃的で脳天をハンマーで殴られたような感覚だった。

確かに、妻のドールを造るなんて「狂気」でしかないし、観返してみると「そのこ１号」が完売してしまった「よくわからない罪悪感と達成感」が、そのシーンの哲雄の表情からきちんと見て取れる芝居をしていることが感じられる。

洗濯機に頭を突っ込んでいるシーンなんて何度観てもつらいし、ドールが完成した後も彼の人生は続いていくという事実を考えると、決して明るい話ではない。

結末に関しては、「なんとなく空を見上げるように希望を見出していく話として作られているので、"絶望しないとわからない、その先”がきちんと描かれている」と話しているが、

ここで後述のラストシーン、すなわち海のシーンと、劇中何度も挿入される空のショットが意味を成してくるように思う。

個人的に、本作のビジュアルカラーゆえに青を想起させる空を多用したのかと思っていたのだけれど、最終的にあれは"哲雄が見ていた空”だったのではないかと思った。

もちろん哲雄の視点から語られる物語なのだから当たり前なのだが、きっと最初は何気なく日常の中で見上げていた空が、思い通りにいかない人生を重ねてゆく度にどんどん違う意味を帯びてきたのだろう。

その時間経過と心情の変化が最後で解き明かされ、鑑賞者にも腑に落ちるようにするためのモチーフだったのではないだろうか。

 

話が脱線したが、"ドールを造る”という行為は決して生身の人間の再現にはならない。

それは、哲雄が「そのこ１号」を抱こうとした夜に、そのこの顔にひとしずく落とされる涙の粒で、もう明らかになってしまう。

しかし、同時に「てっちゃん」と優しく呼ぶ園子の声が、唇に触れる体温が、頬を包む細い手が、一瞬だけでも哲雄の中に「おもかげ」が溢れ出た。

皮肉かもしれないけれど、「噓から出たまこと」という言葉の通りで、ドールという噓の身体と、哲雄と園子が互いに抱いた嘘や秘密と生身の身体を介して、

ふたりはやっと「まこと」に辿り着いたのではないだろうか。

 

また、二つ目の意味として「そのこ１号」＝究極のドールであり、かつてその完成を試みた相川さんを継承するという点も忘れてはならないと思う。

それは師匠の技術を継ぐということでもあり、ほほえましくユーモアに満ちたやりとりで笑わせてくれた相川さんの「おもかげ」、遺志も引き継ぐということでもある。

だからこそ、途中で「キンキンにそっくり」と哲雄に声をかけた田代さんのあのシーンすら、思い返すと胸が詰まるような思いになってしまう。田代さんは哲雄を通してキンキンを思い出したわけだし、彼女含め久保田商会の面々も完成したドールを見て最後にそれを感じ取ったはずだ。もちろんそこで「園子ちゃんそっくり」と涙している田代さんも居て、周りの皆だって園子の「おもかげ」も同時に感じているはずだ。

 

 

【ラストシーンについて】

 

海辺で男子学生たちと流れ着いたダッチワイフを囲むシーンで、「大人って楽しいぞぉ〜」とさぞかし楽しそうにキャッキャしてるのだけども、ここまで映画を観ていればおそらく哲雄は「大人って(めちゃくちゃ悲しくて辛いことばかりだし、手に入らないものも多けれど、それでも)楽しいぞぉ〜」って本当は言ってるんだろうなと勝手に心中を想像せざるを得ないのである。これこそ"行間案件"だ。

学生たちと別れ、海の方へと砂浜を歩く哲雄。陸と海の境はまるであの世とのあわいのような境界線だ。その淵を歩く彼を、ここでも海と空のやさしい"スモーキーブルー"の色調が包み込む。そんな中、ラストの台詞が「スケベでいい奥さんだった」と、あまりに俗っぽい言葉で締められるのがまた良い。つまり、最後まで「なんとなく空を見上げるように希望を見出していく話」なのだ。

あんなに互いに嘘や秘密を重ねながらも、周囲に"完璧な奥さん"に捉えられ続けていた園子の"誰も知りえない秘密"がそれかい！と思いつつ、そのくだらなさこそに愛情が滲み出ているようにも感じられた。

(ちなみに演じていた一生さんも、一番最後が一番好きなセリフだと舞台挨拶で仰っていた。)

 

そのままネバヤンの主題歌、つまり一生さんの弟さんでもある安部さんのお声が聴こえてくるエンドロール。

本当にズルい。ズルすぎるよ。

本作を観て音楽を聴くとまた歌詞の響き方が全然違うし、やさしく包み込むようで浮遊感のある音色の重なりが、映画館の真っ暗闇をそっとたゆたい、一度引いた涙腺がそっと緩んでしまった。仄暗いあの空間に身を任せ、ただ涙するだけだった。

エンドロールを観てすごく良い映画を観たなってじわじわ感じられる、その瞬間のために映画館に足を運ぶ。貴重な映画体験だ。映画館でこそ観るべき作品だと思った。

 

 

 【キャストについて】

 

キャストもスタッフも全員素晴らしく、舞台挨拶で蒼井優さんが温かいけれど各セクションがきちっと仕事をするプロフェッショナルな現場というような話をされていて、本当にその通りなんだろうなと作品からも感じ取れたが、きたろうさんと渡辺えりさんの夫婦漫才のようなやり取りと、脇で見せる芝居の純度の高さはもうあえて書きませんが、とにかく初日舞台挨拶が楽しかったです…あんなに面白くていいのか！

そして、特にピエール瀧さんの出演シーン、多分全く削ってなさそう、というか削れないよなあと思うくらい印象に残った。お洒落さと怪しさが共存しながらも、職人に対して「とことんやれよ」と背中を押す姿、ラブドールへの飽くなき理想を求める姿(ドールの乳を揉みながら、ではあるが)、サツにしょっぴかれるシーンですらスマートに連れていかれる。元警察官なのにね、と笑いもきちんと掻っ攫う。とにかく"粋"というものを全身で体現したような素晴らしい役だった。採算、効率、コンプライアンス等、現代社会で重視されがちなものから外れた余白に宿る、いわば"ラブドール＝芸術"の庇護者なのだと思う。

それから一瞬だけだったけど、刑事役が似合いすぎる大倉孝二さん。『カルテット』や『怪奇恋愛作戦』等、他作品も含めゆるくてふしぎな刑事役が似合いすぎる。もっとあのゆるーいやりとり見ていたかった。贅沢な使い方。

その刑事さんの「なんでこんなリアルに作っちゃうの、バカなの？」という台詞がすごく好きだ。あとSNSに書かれた「こいつら(＝久保田商会の人達)バカでサイコー！」という一文も。

そうなんだよ、バカなんですこの人たち。ラブドールは本物の人間ではないし、リアルに作りすぎたら捕まる。それでも、そのリアリティに人生とプライドを賭けて作っている人が居て、そのドールを本物の人間同様に大切に愛する人たちが居る。

これはもう"芸術"なんです。無くてもいいものだけど、この世にあってほしいものを生み出している、その尊さに何度も胸が震えたし、それを愛情をもって「バカ」と評する人たちが居る世界が素敵だと思った。

 

個人としては高橋一生さんが大好きで、普段からそのご活躍を追って喜んでいるファンではあるけれど、それを抜きにしてもおそらく代表作の一つになるだろうと思わずにはいられなかった。舞台挨拶の際に「口コミで広がってほしいとは言わない、全体のストーリーなど覚えてなくていい。一瞬でも何か残るものがあればいいし、ひとりひとりが観て純粋に何か感じていただければ」というようなことを仰っていて、すごく一生さんらしいなと思った。

というのも、絶頂の後に園子の亡骸を抱いている時、そしてそのこ１号を抱こうとして涙が止まらなくなってしまった時、その泣き顔があまりに脳裏に焼き付いて離れないからだ。

永遠なんてどこにもないのだと、悟って、顔を歪めて、大の大人が嗚咽交じりに泣くしかない姿。あの横顔を、私はきっと一生忘れないだろう。

直近の出演映画『引っ越し大名』でも豪快な槍捌きに「銀幕スタァ」として惚れ惚れしたが、今回の芝居は彼の真骨頂のように思い、重ねて「この人の芝居はスクリーンでこそ映える」と思わざるを得なかった。

あぁこの人の芝居をずっと見ていたい、こんな芝居をする人を好きになって当然だったなと心から思った。

 

最後に、

人はあやまちを犯しながら、いつだって欲しいものはあとからついてくるのでしょう。

その愚かさと愛らしさを宿した、あの滑らかな肌色に満ち満ちた生命を

ただただ祝福し、いつくしみたくなりました。

回顧 2019

cinéma テレビドラマ théâtre musique voyage art 椎名林檎 高橋一生

元々思いつきで始めたこの記事も３年目！

趣味が多くて、好きな人やものが多すぎて見放されてしまいそうだ〜

ということで毎年好きを整理して大放出しつつ、あわよくば他人に布教したいという下心だけでやってます。
文面にするとひどい。

今年も所々手前味噌ですが引用してますので、良い作品・良い沼があればぜひ貴方への布教になればと思います〜いい推し沼気分〜

(♡マークは特に好きな作品につけてます)

 

 

☆美術・展示・建築

カードキャプターさくら展 @森アーツ
ミュシャ展 @新宿小田急ギャラリー
エキゾチック×モダン @庭美
フェルメール展 @上野の森
♡岡上淑子 沈黙の奇蹟 @庭美
昭和メイクの移ろい @(株)クラブコスメチックス文化資料室ミュージアム
フランス近代名画展 @山王美術館
明恵の夢と高山寺 @中之島香雪美術館
ヨーロピアン・モード @文化服装学院
♡トルコ至宝展 @新美
女・おんな・オンナ〜浮世絵にみる女のくらし @松濤美術館
ウィリアム・モリスと英国の壁紙展 @横浜そごう美術館
♡ラファエル前派展 @三菱一号館
ギュスターヴモロー展 @パナソニック汐留美術館
藝大奏楽堂
新潟県政記念館
キスリング展 @庭美
ゆかた浴衣YUKATA @泉屋博古館分館
♡クリムト展 @都美
1933年の室内装飾 @庭美
♡ウィーン・モダン展 @新美
遊びの流儀 遊楽図の系譜 @サントリー美術館
みんなのミュシャ展 @Bunkamura
♡マリアノ・フォルチュニ展 @三菱一号館
音楽のある展覧会 @ホテルオークラ
カルティエ展　＠新美
時効警察展
天空ノ鉄道物語 @森アーツ

❇︎大切なことは全てカードキャプターさくらが教えてくれたんや…という90年代生まれのカードキャプター見習いのみんな〜！ってきもち。永遠のバイブルです。

 

❇︎今年のベストは岡上淑子展。
代表的なコラージュによく見られる、顔や体の一部が欠けていたり他のものに張り替えられている女性の姿。その身体性の解体と再構築、そこから広がってゆく解釈の多様性。

写真や日本画など多彩な作品の全てに光るセンスや、作品タイトルや自作の詩に対しての言葉遣い…もうとにかく才能の塊のような方です。しかも全部とにかく素敵。

 

❇︎ラファエル前派とモリス商会、クリムトとウィーン等、同じタイミングで時代が呼応するような展示が重なって面白かった。



☆ライブ

♡世武裕子 Raw Scaramanga @WALL&WALL
世武裕子フリーライブ @Ginza Sony Park
アルフレッド・ハウゼ・オーケストラ
みんなのミュシャ展コンサート
♡Fuji Rock Festival(7/26〜27)
KERA『LANDSCAPE』発売記念ライブ @Billboard Live Tokyo
Stella Donnelly @CLUB QUATTRO
♡EGO-WRAPPIN' Midnight Dejavu @東京キネマ倶楽部


❇︎２年ぶり２度目のフジロック。
7/26
ANNE-MARIE
Ouzo Bazooka
OAU
Janelle Monae
ELLEGARDEN
MITSKI
THE CHEMICAL BROTHERS
グッドラックヘイワ

7/27
JAY SOM
ASIAN KUNG-FU GENERATION
ALVVAYS
MARTIN GARRIX
SIA

という流れ。

❇︎２日目夜の豪雨死ぬかと思いながら観たSIAのステージの演劇性について誰かと話したい。


❇︎今回のお目当てJanelle Monae女史があんまりに素晴らしくて。

もうね、歌がめちゃくちゃお上手で、ディーヴァってこういうことなんだと思ったし、ギターも弾けばダンスもめっちゃキレキレだし、女性ダンサー＆バンド隊がみんなめちゃくちゃノリノリでこちらが楽しくなっちゃうくらい全身でこのステージを生きてる感じ。

衣装替えも多くて豪華、背景の映像はMVから引用もあれば、現実での事件にフォーカスしたり、彼女のMCでの力強い世界への宣言を含めメッセージ性が強い。

アルバム自体の世界観もすごいけど、ステージングが完璧でこれぞエンターテイメントだな…と思いながら、周りのエルレ待機組の女の子や外国の方とノリノリで踊りまくりました。夏のハイライトのひとつ。


❇︎アジカンをちゃんと見たらリライトで死にましたね懐かしくて。邦楽ロックはやっぱり私の根底に深く流れてると思いました。

全体的にRED MARQUEEで見たい人が多かったんですけど常に混んでてイライラでしたが、人混みの中見たMITSKIさんがね、遠すぎて途中で気づいたけど歌いながら舞台の上に並んでる机の上に座ったり寝そべったりしてて、コンテンポラリーみたいだし正直ほんとに色っぽくてパフォーマンスとしては最高に良かったなあれ…しばらく活動休止らしく残念…



☆音楽

EGO-WRAPPIN' 『Dream Baby Dream』
♡KERA 『LANDSCAPE』
高橋一生 『きみに会いたい -Dance with you』
折坂悠太 『朝顔』
♡Stella Donnelly 『Beware of the Dogs』
Caravan Palace 『Chronologic』
♡椎名林檎 『三毒史』『ニュートンの林檎』『ワインレッドの心(井上陽水トリビュート)』
相鉄都心直通ムービー『ばらの花×ネイティブダンサー』
Valentine Hadjadj 『Girl』Sound Track

❇︎たいして音楽聴いてないというより完全に好きなものに閉じこもってる結果…大人になる弊害…

❇︎御察しの通り、結局林檎さんを聴いちゃうんだよ…
三毒史の中でも歌詞や視点が裏っぽい「ダークめ三部作」(わたしが勝手につけました) である、"マ・シェリ" "TOKYO" "あの世の門" がすごく好きです。
最近タンゴ調のアレンジが多くて、"ワインレッドの心"も含め、めちゃくちゃ好きすぎて…こういう曲で踊れる人間になりたい…

ニュートンの林檎は全曲とも聴いてて一発で「当時の原曲と違う！」ってわかる音質で、スルメのような味わい。

そして、"おとなの掟" 以来、自分が絶対観る〜と決めてたドラマの主題歌を担当されて、「あれ私がプロデューサーだった…？」と幻覚を見てしまうレベルでびっくりした "公然の秘密" もとい時効警察なんですけど、制作者が希望されてるのでいつか三日月くんの中の人が歌ってくれることを願ってるし、叶ったらほんとうにCD爆買いして世の中にはあまねく布教したい…*1



☆映画

The Lure (ゆれる人魚)
Il conformista (暗殺の森)
The Cakemaker (彼が愛したケーキ職人)
♡Quien te cantara (シークレット・ヴォイス)
若おかみは小学生！
ペンギン・ハイウェイ
The Favourite (女王陛下のお気に入り)
Saturday Church (サタデーナイト・チャーチ)
マスカレード・ホテル
九月の恋と出会うまで (舞台挨拶×2)
If Beale Street Could Talk (ビール・ストリートの恋人たち)
Green Book
♡My 20th Century (私の20世紀)
岬の兄妹
翔んで埼玉
Beautiful Boy
Dumbo (ダンボ)
Stan&Ollie (僕たちのラストステージ)
Boy Erased (ある少年の告白)
♡コンフィデンスマンJP
Breaking the Waves (奇跡の海)
♡Dancer in the Dark
Melancholia
The House That Jack Built
Aladdin
♡Girl
♡アンダー・ユア・ベッド
引っ越し大名! (試写&初日)
劇場版おっさんずラブ ×4DEAD済(応援上映皆勤賞w)
Thoroughbreds (サラブレッド)
Eighth Grade
♡マチネの終わりに

❇︎基本的には”映画.com”の方でレビューを書いております。かなり本気で書いています。ぜひお読みいただければ幸いです。大した本数観てないですけど。

ありきたりな女さんのMyページ（映画レビュー） - 映画.com

❇︎今年のベストは『シークレット・ヴォイス』
これ、１月にヒューマントラストシネマ渋谷で２週間くらいレイトショーしかやってなかったはずなので、殆ど知られてない気がする…
私も映画館に行けなくて、同じ時期に確か配給元から限定配信を行っていて拝見しました。
未見ですが『マジカル・ガール』のカルロス・ベルムト監督の作品。
とりあえず上記の私の本気レビューをお読みいただきたい…マジでかなりちゃんと観て解釈できてると思う。(無論、映画を観る楽しみはそれだけがすべてじゃないけどね)

ある歌姫が好きで、憧れていて、本物のようにコピーできる偽物である自分。
本物と偶然人生が交錯してしまった時、何が本物となりうるのか。
そこに母と娘の確執、女性同士の奇妙な連帯が絡んできます。
相反するものを描きつつ、幾重にも重なる複製・模倣の先にどんな結末が待っているのか。ぜひどうにかして観ていただきたいです…
模倣するという行為が幾重にもなっていくこと、コピーする／される関係が逆転もすること。物語の構造としてすごく複雑なんだけど、めちゃくちゃ面白いしすごくうまくできていて秀逸以外の何物でもないと思いました。
他にも女性同士の関係性も、海や折り紙などの抽象的なモチーフの反復の入れ方も、終始冷たい色調と不穏な雰囲気で満ち満ちた画面も、音楽のセンスも…もう全部素晴らしかった。

❇︎邦画ベストは『アンダー・ユア・ベッド』
原作がどうとか予告とかでセンセーショナルなイメージを抱きがちな作品ですが、すごくまじめに丁寧に作られた今年の静かな名作です。こちらもレビュー書いてます。
”名前”や”呼称”というものに対して、人一倍思い入れや持論がある私にとって、主人公の行動が一貫して「好きな人にもう一度本当の名前で呼ばれたい」という点に基づいていたから、もう本当に主人公のことを”在ったかもしれない自分の人生だ”と捉えて観てました。

❇︎２年ぶりに行きました。新文芸坐の「ラース・フォン・トリアー監督オールナイト」
たぶんここにきている人は全員やばい奴だと思いながら、前回『アンチクライスト』で嫌になっちゃって帰りたくなったけど始発がまだなくて帰れなかったヤツゥゥゥ！
今回は全て観たことある３本でしたが、感想は変わりませんでした。
・奇跡の海→よい。主人公の行動のやばさと彼女の敬虔さや純真さという真逆の性質が比例するってすごすぎる発想なんだけど、ちゃんと理にかなっている。
・ダンサー～→私の人生ベストワンです。語りだしたら一晩かかるからまた今度。
・メランコリア→冒頭10分とラストシーンだけでよい。あとは退屈な茶番。
って感じ。オメェほんとに監督のこと好きなの？って思われそうだけど、それなりにちゃんと面白いと思っては観てるんですよ…
しっかし、新作の『ハウス・ジャック・ビルト』はついに上映中に一瞬退席しちゃったよ…グロすぎて…あと芸術全般の教養をめちゃくちゃ試された。
でも「殺人は芸術たりえるのか？」という問いに真っ向勝負を挑んだけど、それが達成される瞬間は死するしかないという男の哀れで滑稽な話なのかもしれんな…オチでちゃんと地獄の底に落ちてたから、やはり理にかなっている話なんだよなぁと…*2

❇︎変化球としての『私の20世紀』の衝撃がすごい。
正直よくわかんない場面含めどんどん場面が切り替わって、複数の筋が同時進行で進むし、最後も抽象的な画で終わるので人によっては理解に苦しむかもしれない。
それでも、新しい世紀の変わり目に生きた人たちと、丁度元号が変わる2019年の日本人が観る偶然たるや！
20世紀に臨む人たちは”光”にあこがれていた。それは冒頭に出てくる豆電球を付けたダンサーの舞と目を輝かせる大衆に象徴されている。電話のような新しい技術と都市、女性の社会進出を訴え活動する女たちと古い男たち、対照的にそんなもの関係ない田舎？に生まれた双子も、度々夜空に光る星によって奇妙な運命をたどり、その運命は列車や船などアナログな交通機関によって交錯していく。
新しいものにあこがれ未来に想いをはせることと、運命の皮肉さや男女の出会いや母娘・姉妹の関係等、いつの世も変わらないものとのバランスが絶妙にミックスされた、当時を生きた人間ではない者が夢見るファンタジーのような、理想郷のような感じの映画でしたね。だから「私の」20世紀なのか。
あとパンフレットに掲載されていた「同床異夢＝シネマトグラフ」という話が興味深すぎて感動した。買って正解。

❇︎フジテレビ制作の映画すごい！マスカレード・ホテル、翔んで埼玉、コンフィデンスマンJP、マチネの終わりに。全部面白かったし、エンタメ大作だし映画としてこだわってちゃんと造られているなって、エンドロールで余韻に浸れるんですよ。

昨年もベストで『昼顔』挙げたけど、ほんと近年凄いと思ってる。まぁ来年のダーボク新作が待ち遠しいヲタクですけどねぇ。

❇︎『Eighth Grade』のお父さんとのシーン、自分でも引くほどボロッボロに泣いた。世代違うけどケイラちゃんは昔の私のようでした。ガラガラのシネマート新宿で観てたんですけど、広い空間で静かに泣けて良かった。
10年くらい経つと昔の自分のことを、それこそ林檎さんの『目抜き通り』の一節のように「不幸だった訳がわかっている今は　損しただなんてまるでおもわない」と思えるようになるのかもしれないね、と言ってあげたくなった。

❇︎映画についてまじめに語りましたけど、まぁヲタ活がやばかったです、はい。
おっさんずラブのせいでマイ閃光ブレード買ったし、応援上映に嬉々として出かけるようになってしまったし、ついでに色の仕込み方と出し方や掛け声の仕方もかなりうまくなってしまった…個人的には”五郎のうどんの白”を入れるのがポイントです。
あとは我が推し高橋一生さんがね…舞台挨拶で握手してくださった…推しとの距離がゼロになってしまったどうしよう。
客席で白いバラを配って入場する流れでバラが途中で無くなったにも関わらず、ほぼ最後列だった私のあたりまでずっと握手しながら来てくださったんですね…ファンサ神…一生推し続けると決めましたわ…とりま２月の舞台のチケット５公演くらいは押さえたよ…
あと引っ越し大名で大きな槍をぶん回すアクションぶりに「この人銀幕スタァなんだよなぁ…」とうっかり惚れ直したのはここだけのないしょですよ。


☆演劇・舞踊

出口なし
♡世界は一人
A Love Supreme～至上の愛
♡キネマと恋人 (東京・新潟)
フローズン・ビーチ
お気に召すまま
どん底
組曲虐殺
♡ドクターホフマンのサナトリウム～カフカ第四の遺稿 (横浜×2)
Q : A Night At The Kabuki
鎌塚氏、舞い散る
キレイ‐神様と待ち合わせした女-


❇︎ダンスは２本のみ。

 
Rosas来日。ほんとはバッハの『我ら人生のただ中にあって』の方が観たかったけど。


❇︎『世界は一人』がすごくよかったのにうまく思い出せない…
最初は平凡でよくある人生の断片を見せられているようなのに、少しずつ積もっていくことで人生のある地点で爆発したり、突然何かをそこに見出したりする。絶対的な普遍性。自分が大人になったからこそ染みる作品だった。
そこからの『キレイ』で松尾スズキさんと岩井秀人さんが、作・演出と役者の立場逆転していて胸熱。しかし私は某大河ドラマが頭をよぎりまくるのと、麻生久美子様のあまりの女神さしか目に入らず、物語が全然入ってこなかったから年明け遠征するかも…笑

❇︎たまたま『どん底』観たのが自分の精神が”どん底”の時で、そんな時にロシア文学なんて…と思いましたがすごくスッキリしてこれがカタルシスかと思った。
野田地図は安定のすばらしさ。

 

sherry5honey7jouer.hatenablog.com


❇︎そうです私はケラさんの舞台がどうしようもなく好きなんだよ…
私の人生ベストワンである『キネマと恋人』が再演！うれしい！
だって元ネタの『カイロの紫のバラ』がそもそも大好き*3なのに、それをこの布陣で舞台化なんて！と初演もばっちり観て、戯曲もDVDも買って観てたら再演決まって観たのに、あまりに思い入れがありすぎてもう再再演ないよな…と思ったら泣けてきて、東京千秋楽の帰りに大千秋楽のチケットを取ってた。
というわけで、ついにフジロック３日目蹴って同じ新潟でやっていた大千秋楽まで観に行ってしまった。舞台で遠征ははじめてでしたわ…しかも帰りに駅でばったりケラさんをお見かけして、本当に握手していただいた…(できすぎて怖いけど全部実話)
本作に関しては本当にめちゃくちゃ書きたいのですが、気持ちが強すぎていまだまとめられていないから、これからの人生の宿題にさせてください…
とにもかくにも、真っ暗な映画館の中の映写機の一筋の光のように、私の人生をずっと
照らしてくれる作品なのです。

 

 新作もめちゃくちゃよかった。こちらはちゃんと書いた！

sherry5honey7jouer.hatenablog.com

 



☆テレビドラマ

♡いだてん
♡グッドワイフ
よつば銀行 原島浩美がモノ申す！
後妻業
初めて恋をした日に読む話
ハケン占い師アタル
♡スキャンダル専門弁護士QUEEN
メゾン・ド・ポリス
♡フルーツ宅配便
♡みかづき
集団左遷!
あなたの番です
わたし、定時で帰ります。
白衣の戦士
きのう何食べた？
東京独身男子
監察医朝顔
僕はまだ君を愛さないことができる
TWO WEEKS
偽装不倫
ルパンの娘
わたし旦那をシェアしてた
凪のお暇
セミオトコ
♡サ道
ボイス
シャーロック
ハル 総合商社の女
まだ結婚できない男
♡G線上のあなたと私
同期のサクラ
4分間のマリーゴールド
♡時効警察はじめました
♡グランメゾン東京
ニッポンノワール

【後追い中】
トクサツガガガ
腐女子、うっかりゲイに告る。
だから私は推しました
怪談牡丹灯篭

 

❇︎もうみんなわかってると思うけど…いだてん最高じゃんねー！

絶対好きだなと思ってたけど予想を遥かに超える傑作だった。同じ時代に生きていてよかったと思える。

２年前『おんな城主直虎』で井戸の底に突き落とされ、大河ドラマにハマるといろんな意味でやばいことを思い知ったけど、その時ですら後追いでしたからね…

今回は初回からきちんと観て、全回感想ツイートを必ず書きました！完走した！

大河視聴者って本当にめちゃくちゃ教養と言語センスがキレッキレで私なんかまだまだだなといつも悔しく思いながらも楽しく読んでますが、私なりに完走できて達成感があった。マラソンも水泳も同じなんだろうな。

 

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❇︎『グッドワイフ』光の演出が素晴らしく所々眼を見張るシーンが。

あとはひたすら多田先生が素敵でときめいてしまった…物語としてはあの結末で正解なんだけど、杏子さんとお似合いだったなあ…ちょっとくっついてほしかったなあとも思ったり。

 

❇︎同時期に沼すぎて死んでいたQUEENもおすすめだよ…ひみよだ…公式がpixivとか言われてたし、マジで公式が最大手な良質ドラマだった…

いや真面目な話、氷見さん与田ちゃん、そして真野さん含め、女性たちの連携・連帯感＝シスターフッドを描くのがフジテレビは上手い。『最後から二番目の恋』とか『セシルのもくろみ』とか。

 

 

❇︎推し・高橋一生様のお仕事で今年いちばん好きなビジュアルとキャラクター造形だった『みかづき』

 

 

 

❇︎テレ東深夜ドラマの誘惑。

『フルーツ宅配便』は静かな名作。人生やり直しスイッチは押せなくても、日常の小さな機微を丁寧に拾う細やかな視点が凄くよかった…

『きのう何食べた？』もそう。ごはんが美味しそうなドラマに駄作は無いと思うけど、静かに日常を描くことでちょっとした一言や仕草に宿る機微を掬っていく。それを媒介するのが食。たべものを通して想いが透けて見えてくる。生きていく中で互いにそれを知っていくのが特別な関係なんだってしみじみ思いました。

『サ道』は気付いたらすごく癒されちゃうし見入っちゃうし、磯村くんすっ飛ばしてうっかりほぼ父親くらいの歳の原田さんにときめいちゃった…三宅さんのおっさんボディも好き…偶然！偶然！

 

 

❇︎『G線上のあなたと私』あんまり観てる人周りにいなかったけど何で？？？ってくらい良かった！

自分のことのように思うシーンが沢山あってしんどかったけど、音楽に救われたことがあるすべての人の人生を肯定してくれるような感じがたまらなく好きだった。

大人の趣味は趣味でしかない、その残酷さも未来のなさも見えている中で「それでも好きだから」やるんだよ。好きだから続く。

その中で家族や同僚や友人とも違う、名称の付け難いけれど大切な存在に出会えることがどれほど奇跡に近くて素晴らしくて羨ましくてまぶしく見えたことか。

 

 

❇︎TBSはやっぱり良い。なんとなく観始めたら『グランメゾン東京』が面白すぎて気づいたらうちの家族全員観てました。

「大人の青春」と言ってしまうと陳腐な気もするけど、本当に料理が好きで人生を賭している人達がその中で挫折や絶望も沢山味わってて、自分の才能の限界を知っていたり、家族やかつての店と仲間を失ったりしている。

それでも毎日素晴らしい料理を生み出し続けるし、料理がやっぱりいちばん好きだし、絶対何かあっても"料理で返す"っていうのがブレなくてめちゃくちゃ格好良かったな…

何より、自分より年上の人達がこんな風に一生懸命に何かに懸けている姿を見ることができて、まだまだ人生序の口の我々には物凄い希望だった。走り続ける人生の先輩たちはこれからの未来を生き抜かなければならない時に、一筋射してくれる希望だと思ってます。

  1.  

❇︎時効警察ね…これに関しては現在進行形でとんでもなくハマってしまったので何も言えねえ…とりあえず霧山くんと三日月くんに会えない金曜深夜が耐えられなくて一期二期のDVDは箱買いした。

わたしがここ数ヶ月Twitterで毎日時効警察の話しかしてないような状態なのはもはや公然の秘密ですよね…こんなに面白くてやばい沼とは思わなかったし、もっと早く出会いたかったぞオォイ！(ガチであの婚姻届の出番が来ることだけを願って暮らしてます)

 

*1:マジで椎名林檎さんも好きだし、マジで麻生久美子さんも好き。ほんとうにただただ好き。提供と歌唱実現したらほんとに発狂する。ちなみにおふたりとも1978年生まれなんてこの年はビックバンでも起きたのかな？って感じだし、とにかく同い年だってことをみんなに覚えてもらえればわたしはええんや…

*2:これも『ダンサー～』のセルマとの比較で観るとなお論理的。こちらもレビューで書いてます。

*3:そのせいで卒業論文書いたくらいなんです。『カイロ～』とそれを進化させたといえる『泣くな、はらちゃん』の構造比較で、映像作品の入れ子構造と虚実の人間の世界線の移動について。今また論文書けるなら『今夜、ロマンス劇場で』と『キネマと恋人』も含めて比較したいなぁとか考えてる。